Что такое поп-арт? Чем сюрреализм отличается от экспрессионизма? И как распознать ар-деко?🤔 Направлений живописи так много, что можно легко запутаться. Мы сделали для вас шпаргалку из 10 основных течений живописи XX века. Сохраняйте в закладки!🎨
1. Фовизм (1904-1908)
Это одно из первых авангардных направлений искусства - бунтарское, но еще изображающее реальные предметы. Его последователи отказалось от идеи, что искусство должно выражать философские, интеллектуальные смыслы. Вместо этого главными стали эмоции - чаще всего яркие и радостные.
2. Экспрессионизм (1905-1920)
Экспрессионизм зародился как немецко-австрийская параллель французскому фовизму. Правда, экспрессионисты, в отличие от фовистов, не отказались от выражения философских и духовных смыслов. Название «экспрессионизм» изначально было противопоставлено импрессионизму: художник не передает непосредственное зрительное впечатление от действительности, а выражает возникшие у него сложные эмоции.
3. Кубизм (1907-1925)
Кубисты пытались по-новому передать на двухмерной плоскости трехмерность изображенных объектов: для этого те разбирались на простейшие геометрические фигуры и как бы собирались на холсте заново. Художники требовали докапываться до сути вещей, а не просто отражать их на холсте.
4. Футуризм (1910-1920)
Участники этого направления хотели выразить современность через скорость, отразить сознание городского человека. Футуристы реагировали на последние технические завоевания и, в отличие от многих современных им направлений, не боялись прогресса, а восхищались им.
5. Неопримитивизм (1908-1913)
Течение, вдохновленное народным искусством разных стран, а также наивной живописью. Примитивисты хотели преодолеть традицию, привнести свежесть взгляда через обращение к мифологическому мышлению, а порой еще и снизить градус серьезности и связать «музейное» высокое искусство с низовым.
6. Абстракция (1910-1940)
Художники этого направления полностью отказались от воспроизведения форм реального видимого мира. Абстракция использовала такие живописные средства, как цвет, пятно, линию, и либо стремилась выразить чувства и эмоции человека, либо же становилась результатом психологического автоматизма.
7. Ар-деко (1925-1939)
Это роскошный и буржуазный стиль, главная цель которого была в украшении пространства. Именно поэтому он больше известен по архитектуре и дизайну интерьеров, чем по живописи. При этом направление стремилось быть максимально современным - и потому синтезировало черты других стилей.
8. Сюрреализм (1920-1960)
Сюрреалисты ставили своей задачей соединить реальность и сон - формы и предметы внешнего мира с внутренним миром человека.
9. Поп-арт (1950-1960)
Это направление разрушило романтический образ художника и пафос «высокого искусства». В центре внимания художников оказались бытовые предметы и массовая культура. Они играли с языком китча, рекламы, а главным их инструментом стала ирония, которая, тем не менее, нередко была связана с восхищением.
10. Концептуализм (1960-1970)
Концептуализм - это когда искусство про то, как устроено искусство. Для этого направления главное - идея, а не материал. Концептуализм подвергает сомнению «я» художника. Концептуалисту надо разобраться, из чего состоит искусство, и настроить коммуникацию со зрителем, который сам сможет достроить в своей голове любое произведение.
#Поколение_М #Обучалка
